главная | музыка&тексты | о себе | коллеги | ревью | стик | music brothers | фото | гостевая | магазин | контакты

О Стике | Как купить | Обучение | Статьи | Презентация | Стик в Израиле | Стик-CD | ВиО | Стик-сайты

Многие люди слышали о Стике. Большинство из них знают о нем благодаря Тони Левину. Однако многие не знают о существовании других замечательных талантливых музыкантов, играющих на Стике сольно или в группе. Поэтому я решила создать страницу, на которой буду представлять таких стикистов читателям, особенно израильским и российским. На этой странице каждый месяц Вы сможете знакомиться с артистами и их музыкой.

Боб Калбертсон определенно является одним из величайших в мире стикистов и тэппинговых инструменталистов в целом. Его манера игры сочетает в себе виртуозность, фантастически чистое звучание и эмоциональную экспрессивность. Когда я впервые услышала Боба, я влюбилась "с первого звука" и в его музыку, и в звук Стика. Сегодня я счастлива не только представить музыку Боба посетителям моего сайта, но и задать ему несколько вопросов:

Айрин: Боб, ты один из «ветеранов» Стика. Где, когда и как ты повстречался со Стиком и что заставило тебя привязаться к нему на всю жизнь?

Боб: Я впервые увидел, как Эмметт демонстрирует Стик в музыкальной школе Guitar Showcase в Сан-Хозе в 1976 году. Я тогда преподавал там гитару. Меня позвали посмотреть как Эмметт играет. Я понятия не имел, что увижу. Вообще-то я собирался на пляж, когда мне сказали, что я должен на это посмотреть. Я ответил - ОК, я посмотрю пару минут и вернусь. Двумя часами позже я все еще задавал вопросы Эмметту… демонстрация уже давно закончилась.

Айрин: Эмметт Чепмэн, создатель Стика, называет тебя «Сеговия Стика» Как тебе удалось достичь такой виртуозности?

Боб: Игра на Стике, как и любое другое начинание, требует много времени и усилий. Самое важное для меня, это то, что я всегда хотел играть. Именно это желание и то эмоциональное влияние, которое это желание оказывает на меня, являются самыми главными составляющими в достижении чего-либо в музыке. Надо учиться у всего и у всех, у кого возможно, начиная со школы и кончая людьми, с которыми ты играешь. Иногда находишь вдохновение в самых необычных вещах. Я записал целый диск, сосредоточенный на идее чашки кофе в старом кафе в Сан-Франциско. Полагаю, ты можешь сказать, что это не самая романтическая идея.

Айрин: Ты определенно самый «плодовитый» сольный стикист. Я насчитала восемь альбомов, записанных тобой. Откуда берется такая творческая продуктивность?

Боб: Это вечный вопрос…Я думаю, у каждого свой творческий путь. Интересно наблюдать, как другие творят. Но у меня всегда был особый взгляд на то, что меня окружает. По какой-то причине, сколько я себя помню, каждый раз, когда я видел, как кто-то что-то делает, я думал о том, как бы я это сделал совершенно другим, особенным способом. Меня всегда тянуло к новому и неизведанному. Стик предоставляет столько возможностей, что мне кажется естественным экспериментировать с ним. На философском уровне я задаю себе такой вопрос: все ли, что мы считаем созданным из чего-то, мы испытали? Может ли человек создать что-то не из комбинаций или синтеза того, что уже существует? Мне кажется, что в основном творчество состоит из последовательных изменений прошлого. Как итог - я считаю, что мое творчество берет начало из нескольких источников: воспитания, опыта и образования, моей собственной интуиции и желания продолжать экспериментировать.

Айрин: Мне очень нравится твой прекрасный звук. Твой Стик всегда звучит чисто и ярко. Как ты обрабатываешь звук в концертах и во время записи?

Боб: Прежде всего я обнаружил, что наиболее важным аспектом тона является сустейн (продолжительность звука) собственного исполнения. Думаю, что чем меньше обработки используется, тем чище звук. Многое создается с помощью удерживания ноты как можно дольше для создания естественного сустейна. Пожалуй, я провожу больше времени, пытаясь добиться естественной реверберации с помощью пальцевой техники, чем иными способами. Что же касается обработки, то при работе над разными дисками и подход к ней отличается один от другого. Когда я записывал первые три сольных альбома, то играл напрямую в компьютер без обработки. Количество добавленных эффектов обычно не превышал 20%. На первых двух дисках есть только немного реверба и чуть-чуть дилэя. Я пытался добавить хорус и немного компрессии, но оказалось, что из-за этого звук становится «грязным». В альбоме Romantica я писал напрямую на диск, а потом проигрывал запись в студии с шестиметровыми потолками через стереомониторы высокого качества. Мы записывали диск через микрофон и использовали только акустику комнаты в качестве эффекта. Acoustick Down был записан через микрофон, установленный в корпусе инструмента и с датчиком под мостиком. Позже добавили чуть-чуть реверба.
Когда я играю живьем я использую только немного дилея. Я отказался от реверба. Дома я играю совершенно «сухим» звуком через великолепно звучащий усилитель. Я даже пришел к тому, чтобы отказаться от EQ. Когда я занимаюсь, в основном играю «сухим» звуком. Это помогает и облегчает работу над звуком.

Айрин: Теперь несколько слов об АкуСтике. Ты – единственный в мире обладатель акустического Стика. Каковы его особенности и какие новые возможности он перед тобой открывает?

Боб: АкуСтик открывает совершенно новый звук. Я всегда любил звук акустической гитары. Метод игры на АкуСтике почти такой же, как на электрическом, только струны на нем немного толще. Также я люблю играть без усиления. А еще я могу взять инструмент в лес и играть там. По сравнению с гитарой звук его немного мягче. И конечно, нужно много работать над динамикой, чтобы добиться ровного звука.

Айрин: Ты известен не только как выдающийся исполнитель, но и как преподаватель игры на Стике. Должна признать, что твои видео-уроки просто потрясающи - великолепный источник знаний для музыкантов - от начинающих играть на Стике до тех, кто уже на продвинутом уровне. Планируешь ли ты записать еще видео-уроки? И когда они поступят в продажу в формате DVD?

Боб: Спасибо за комплимент! Я счастлив, что создал видео-уроки. Я получаю такую же отдачу как от людей, занимающихся по моим видео-урокам, как и от собственного творчества. Сейчас я работаю над несколькими дополнительными курсами уроков. Один будет посвящен новым способам обучения, которые я открыл уже после записи видео. Другой будет посвящен новым техническим приемам, которые я разработал. Особое внимание будет уделено работе над звуком. Я уже начал работать над DVD и надеюсь закончить ее к концу сентября.

Айрин: Я слышала - ты много путешествуешь и выступаешь во многих странах мира. Какое влияние оказывают эти путешествия на твою музыку?

Боб: Путешествия - это величайшие и счастливейшие моменты в жизни человека. Думаю, они оказали свое влияние и на мою жизнь и мою музыку, в основном - позитивное. Каждый человек, особенно когда он молод, должен провести какое-то время в стране с другой культурой. Это научит его ценить то, чем обладает он сам, и то, что есть у других. Короче говоря: Да, путешествия оказали огромное влияние на мою музыку и с культурной, и с философской точки зрения.

Айрин: Играешь ли ты с другими музыкантами, и если да, то игра с кем доставила тебе особое удовольствие?

Боб: Я играл в нескольких группах. Сначала- в рок-группах, а потом я приобрел Стик и создал группу Stickband вместе с моим старым другом и коллегой Джимом Бруно. Мы оба играли на Стиках - сначала с барабанщиком, а позже к нам присоединились вокалист и клавишник. Также мы играли на довольно странных инструментах. Джим играл на Лириконе, Стейнере и гитаре, а я - на скрипке, клавишах и нескольких странных гитарах, которые сделал сам. Например - Слайд-Арфа ( на ней играют левой рукой, а правой скользят по трем струнам горлышком бутылки). А одну гитару я сделал из манекена…Да, мы были чудаками! Наша музыка варьировалась от фьюжн до прогрессивного рока и поп-музыки. Stickband всегда будет занимать особое место в моем сердце. После Stickband я организовал группу African Rain. У нас было восемь вокалистов и три перкуссиониста. На нас оказала влияние Западно- и Южноафриканская музыка, а также немного джаз и поп. Нам повезло: мы работали и выступали с Бабатунде Олатуньи. Вот уже восемь лет я играю соло, но начинаю стремиться к сотрудничеству. Недавно играл несколько концертов с Майклом Манрингом и надеюсь записать несколько мелодий с ним и другими потрясающими музыкантами.

Айрин: Мой сайт посещает много людей из России и Израиля. Планируешь ли ты приехать с концертами в эти страны?

Боб: Я бы хотел играть и в России, и в Израиле. Сейчас я работаю с человеком, который, возможно, организует мою поездку в Россию. И я готов выслушать любые предложения от тех, кто живет там. Как видишь, я люблю встречаться с новыми людьми и представителями разных культур и играть для них. Возможно, в конце октября этого года я буду с гастролями в Японии.

Айрин: Что еще ты бы хотел сказать посетителям моей страницы «Презентация»?

Боб: Спасибо за интерес к моей работе. Надеюсь когда-нибудь встретиться с вами, где бы вы не жили. Нет ничего лучше в моем деле, чем играть перед аудиторией, которой интересно слушать твою музыку. Особенно приятно, когда чувствуешь, что она доставляет удовольствие. Я встретил так много замечательных людей во всем мире! Если хотите, пишите мне и задавайте любые вопросы, которые вас интересуют. Однако наберитесь терпения - иногда я нахожусь вдали от своего компьютера в течение нескольких дней.
Спасибо за внимание!
Искренне ваш - Боб Калбертсон.

Айрин: Большое спасибо тебе, Боб, за то что ты представился посетителям моей страницы «Презентация». Надеюсь вскоре вновь услышать твою музыку!

Редакция перевода Ирины Бутыриной

Spanish Sun MП3
(из альбома Acoustick Dawn)

Cafe San Francisco MП3
(из альбома Cafe San Francisco)

Canarios MП3
(из альбома Romantica 2)

Перейти на страницу Презентация предыдущего месяца

Перейти на страницу Презентация следующего месяца